文化走廊-读书 读《赛龙夺锦》

廖博思

自从搬到番禺住以后，沙湾古镇成为了我和朋友常去的消遣地，每有外地友人到访，我便会熟稔地拉大队到沙湾音乐馆，听几首诸如《雨打芭蕉》《赛龙夺锦》等等的沙湾音乐——“呐，这就是最local的本地音乐！”如此几回，被我拉来当陪客的朋友都开玩笑：“哇，博思又要带你们扒龙舟了。”

确实，沙湾之所以被世人广为了解，是因为它是广东音乐发源地，广东音乐先驱何博众及享誉中外的何柳堂、何与年、何少霞何氏三杰皆在此地诞生。他们创作的《雨打芭蕉》《赛龙夺锦》《晚霞织锦》《陌头柳色》等数十首经典名曲，对广东音乐的发展产生了极其深远的影响，沙湾也因此成为历史上广东音乐活动遗述保存最丰富的瞻仰、参观圣地。让我朋友“见之耳鸣”的沙湾广东音乐馆，正是记录这一历史的建筑载体。

事实上，沙湾音乐作为广东音乐的重要组成，吸引了许多艺术家以其为原型创作。今天介绍的小说《赛龙夺锦》就是其一。

小说以海外华裔青年何八月的寻根之旅为线索。何八月生长在海外，沿着广东音乐海外传播和广府华人漂洋过海的路线，从纽约出发，经由加拿大万锦到中国香港、北京、上海，最终回到故乡广州番禺沙湾古镇。

小说采用了一种将历史与现代相互交织的复式架构。这种架构犹如两条并行且相互呼应的河流，历史线着重回溯广东音乐的起源与发展，展现何氏家族先辈在不同历史时期为音乐事业奋斗的历程；现代线则以海外华裔青年何八月的寻根之旅为脉络。这种相互交织的架构既能展现出先辈对于广东音乐发展的不懈奋斗，上下求索，以及对家国山河的浓重情感；同时，又紧贴当下，为读者展示了现代新华侨对于“故土”“根”的思考，以及广东音乐传承的现状。小说的章节布局也颇为精妙，各章节之间既相对独立又相互关联，每一章聚焦一个特定的历史片段或现代寻根的某个阶段，通过巧妙的过渡，使情节自然流畅地推进。例如，在讲述完历史上何氏家族的某个重要事件后，通过何八月发现的一份旧手稿或一段家族传说，自然地过渡到现代情节，引导读者从历史的回忆中回到现实的寻根之旅，使整部小说在结构上浑然一体。在阅读中，读者也跟随着作者的笔触穿梭于不同时空，感受历史与现实的交融碰撞。

《赛龙夺锦》是一部独特的作品，它像一团包容性极好的面团，将传统文化传承、寻根、文化认同、广东音乐等等元素糅合在一起，精制成一份层次丰富，风味独特的广府点心，一口下去，无论你是深谙本地文化的本地人、抑或是想要了解本地风土的观光客，相信都可以品出不同风味。

作为广州人，对于书中关于岭南文化的剪影无疑是熟悉的，无论是沙湾古镇的宁静街巷，还是弥漫着烟火气的传统市集，翻页间溢出的几句乡音，或是扑面而来带着湿气的青砖建筑……这些熟悉的旧模样，通过作者生动的笔触跃然纸上，反而给人一种新体验。比如书中对赛龙舟这一传统民俗的描写，从龙舟下水前庄重的祭祀仪式，到竞渡时如箭离弦的激烈场景，锣鼓喧天中，我仿佛看到了先辈们齐心协力、奋勇向前的身影，感受到岭南人民对传统的敬畏与传承。书中对岭南建筑的描绘，那飞檐斗拱、雕梁画栋的宗祠庙宇，一砖一木，都承载着家族的荣耀与历史的记忆——我第一次认识到，原来岭南文化早已融化在我的血肉中。

海外华裔青年何八月的寻根之旅也被作者描述得别有一番趣味——他在追寻家族前尘往事与广东音乐源流的过程中，跨越重洋，历经波折。这种寻根，不仅是对血脉传承的探寻，更是对文化之根的叩问。何八月身处异国他乡，却始终被岭南文化的丝线牵引，他的迷茫、执着与顿悟，我在很多新一代的华侨青年身上看见过。往日我们谈“寻根”，总会提到先辈的不易，提到寻根之苦，总是伴随着陌生与眼泪。但其实新一辈华侨青年，他们有更多元的认知，对于“根”，他们有更新的思考角度。寻根一定是“苦”或“甜”的吗？时代在变化，他们自有自己一番思考。